Как просчитался 15
Урок о том, как заставить неудачи работать на вас.
Опубликовано 22 июля 2023 г., 1:57
Мы можем получать доход от продуктов, доступных на этой странице, и участвовать в партнерских программах.
Ева Карабудак известна во всем мире благодаря потусторонним пейзажам, которые она создает… на коже людей. То, что началось с фресок в ее родной стране, Турции, с тех пор стало постоянным произведением искусства таких знаменитостей, как Сэм Смит, SZA и Джо Джонас. Работы татуировщика полны круглых виньеток, которые заглядывают в альтернативные измерения, и ее новая студия Atelier Eva в Вильямсбурге, Бруклин, предлагает еще больше того же. По прибытии клиенты попадают в царство, которое Карабудак называет своим секретным садом — пространство глубиной 115 футов, не похожее ни на одну тату-студию, которую вы видели.
Например, вы не найдете здесь резкого верхнего освещения или металлической музыки на заднем плане. Карабудак хотел, чтобы это пространство представляло собой спокойную обстановку (всегда горит изготовленная на заказ гарденийовая свеча и тщательно подобранный плейлист), но задание на дизайн было, ну, ну, кратким. «Все, что ей было нужно, — это монофонические светильники от Apparatus и водный объект», — говорит Альп Бозкурт, давний друг Карабудака и ведущий архитектор проекта. «Мы купили эти светильники еще до того, как получили ключи от дома».
Включение света в дизайн беспокоило Бозкурта (на данный момент) меньше всего. Более серьезной проблемой было то, что делать с планировкой дробовика – очень похожей на железнодорожную квартиру – чтобы придать ей некоторое ощущение потока. «Приятно войти в место таких размеров, но я ненавижу, когда вхожу туда и в этот момент вижу все», — говорит он. Он знал, что не хочет делать стены, поэтому придумал другие способы добавить комнате несколько слоев, например, с помощью занавески из никелированной металлической сетки, подвешенной к потолку за стойкой администратора. «Это создает достаточную конфиденциальность там, где вы видите действие, но не участвуете в нем», — добавляет он.
За занавеской находится 14-футовая стойка из розового терраццо, где Карабудак и ее команда обсуждают идеи с клиентами. Основание на самом деле представляет собой бетонную стену, встроенную в фундамент. «Этот стол будет там еще долго после того здания», — смеется Бозкурт. Поскольку это постоянное приспособление, было важно сделать все правильно, и все же после того, как около 10 человек вытащили верхнюю часть, Карабудак понял, что она слишком узкая, чтобы художники могли удобно сидеть и рисовать друг напротив друга. Но у Бозкурта было решение: они обернули существующую столешницу латунным листом и обложили ее отделкой из терраццо, чтобы добавить несколько дюймов. Теперь это выглядит как намеренная вставка и это любимая деталь команды.
В других случаях искусно замаскированного дизайна в игру вступает поликарбонат. Команда Бозкурта соединила панели из гофрированного пластика с помощью перфорированных 12-футовых арок по периметру. Они не только добавляют визуального интереса (через вырезы все еще можно увидеть оригинальные кирпичные стены, а 300 футов светодиодов вдоль нижней части здания создают атмосферу), но и скрывают неуклюжие электрические панели и водопроводные трубы.
Затем пришло время установить обязательные монофонические фонари. Единственная проблема заключалась в том, что арки должны были быть на фут выше, поэтому теперь они больше не совмещались должным образом с подвесками. Решением была их переустановка на более длинные стержни. Теперь, когда у Карабудака было правильное освещение, Бозкурт мог обратить внимание на свою одержимость дизайном: оригинальный диван Того для вестибюля. «Я просто не мог представить себе что-то с деревянной или стальной рамой», — говорит он. «Это должно было быть что-то мутное». Им удалось приобрести винтажный экземпляр в магазине подержанных вещей Renew Finds в Гринпойнте.
На противоположной стене зеркальная арка предлагает клиентам место, где можно проверить свежие чернила. Чтобы зеркало выглядело вмонтированным в стену, пришлось добавить по краю дугу из нового кирпича, и теперь это любимая деталь Карабудак во всем пространстве, вероятно, потому, что она лично вырезала кусочки материала, чтобы оно выглядело как выветрились, как 200-летние оригинальные блоки.